Rjd2 - Live @ 2002 Betalounge no comentarios

---> Live Betalounge -2002-

Mekkanikka no comentarios

Micro Revolution -2008-

Prefuse 73 ---> discOgrafia 1 comentarios

Vocal Studies + Uprock Narratives -2001-
---> One Word Extinguisher -2003-

---> Extinguished: Outtakes -2003-

Surrounded by Silence -2005-

Security Screenings -2006-

---> Preparations -2007-

---> Everything She Touched Turned Ampexian -2009-

Aphex Twin no comentarios

Nacido de padres galeses en junio de 1971, James pasó su niñez en Cornwall. Experimentó con la electrónica desde muy pequeño, ganando una competición por hacer que su Sinclair ZX Spectrum tocase una melodía poniendo el volumen del televisor al máximo y alterando los colores de la pantalla produciendo diferentes ruidos. Comenzó como DJ y músico en raves locales, tomando el pseudónimo de Aphex Twin. James bromeó en una entrevista diciendo que el origen del nombre es una combinación de un fabricante de equipos de sonido con la palabra twin (gemelo) en referencia a su hermano mayor (también llamado Richard James) que murió a una temprana edad, antes del nacimiento de AFX. James usaba la inicial D para distinguirse de su hermano mayor.

James fundó el sello Rephlex Records en 1991 y lanzó su primera grabación en este sello, así como en Mighty Force y R&S Records de Bélgica. James se mudó a Londres donde lanzó multitud de álbumes y EPs en el sello Warp Records bajo multitud de pseudónimos (desde AFX y Poligon Window hasta los menos conocidos como Gak y Power Pill). Richard también fue responsable de varios videoclips en colaboración con el aclamado director Chris Cunningham. Sus vídeos (y las portadas de sus álbumes) a menudo explotan sus rasgos faciales únicos; por ejemplo, el vídeo para "Windowlicker" usa efectos especiales y maquillaje para colocar una grotesca imagen de su cara en las cabezas de un grupo de voluptuosas modelos en bikini. También ocultó su rostro en otra pista (comúnmente llamada "la Ecuación" del single Windowlicker, que sólo puede ser vista en el análisis espectral de la pista.

La música de Aphex Twin se extiende sobre diferentes vertientes dentro del género de música electrónica. Inicialmente, sus producciones destacaron por un sonido más duro y ácido (Ventolin a menudo es definida como una de las canciones más ásperas o más abrasivas alguna vez registradas debido sus chirriantes agudos y sus ritmos rotos), y posteriormente fue evolucionando en sus trabajos más ambient, mientras su lado más duro permaneció activo por su pseudónimo Caustic Window. En 1996, comenzó a liberar material tranquilo producido con ordenadores, también abrazó el Drum and bass y el sonido IDM. A finales de los años 90 vio como la música empezó a hacerse más "comercial", y tomó represalias con el álbum de Piano IDM/PREPARED drukqs. A finales de 2004, rumores de su vuelta a un sonido más Techno-acid están siendo realizados (comprendidos) con la nueva serie Analord.

En las entrevistas Aphex Twin es generalmente divertido, excéntrico, y confuso. Ha hecho muchas declaraciones realmente salvajes en sus entrevistas que podrían ser falsas. Varias de estas declaraciones dicen que posee un coche de explorador de los años 50 (un Daimler Ferret Mark 3), un submarino, que empezó a componer ambient a la edad de 13 años (contradiciendo la mayor parte de la historia de la música), que construye todos sus sintetizadores, también dice tener "más de 100 horas" de música no liberada, y que vive en un banco (una orilla) convertido. Richard es un fotógrafo con mucho talento y ha realizado el material gráfico para algunos de sus álbumes. Aphex Twin sigue creando registros en las fronteras de las normas aceptadas de la música.

---> Selected Ambient Works 85-92 -1992-

Selected Ambient Works II -1994-

Words & Music -1994-

Classics -1995-

I Care Because you do -1995-

Richard D. James Album -1997-

Drukqs -2001-

26 Mixes for Cash -2003-

---> Chosen Lords -2006-

Faust no comentarios

---> En su esencia, su arte es demasiado academicista e intelectual - demasiado "de autor" - como para considerarlos simples empleados al servicio de una idea (alentada por el mentor y productor de la banda Uwe Nettelbeck).

La música de Faust desconcierta y, a su manera heterodoxa, llena al oyente de emociones. Aunque conscientemente calculada - como toda la música experimental - para "ir más allá", al mismo tiempo consigue transmitir una espontaneidad liberadora de la que pocas bandas avant-garde pueden jactarse. El cuarto álbum del grupo, austeramente titulado Faust IV, es tal vez el mejor ejemplo de esta feliz contradicción. Puede afirmarse que la obra que aquí nos convoca brinda el material más accesible que grabaron los alemanes en su tiempo de gloria. En IV hay verdaderos riffs, hay melodías, hay hasta ¡géneros reconocibles! Tal es así que en su momento los seguidores más radicalizados de la banda catalogaron al álbum como una decepción. Solo el transcurso del tiempo le dio el reconocimiento que, en realidad, merece. Faust IV logra balancear la osadía del avant-garde propio de la banda con la excitabilidad del rock más familiar y campechano. Patear el tablero con un artistic statement de delirios informes, notas aleatorias y ruido sordo - eso es, simplificando, el disco debut del grupo - requiere más audacia y sed de sangre que verdadera imaginación. En cambio, lograr que una pieza musical desafíe las convenciones y, al mismo tiempo, ofrezca una escucha genuinamente placentera, suele ser más difícil. Mucho más de lo que quienes prefieren manifiestos extremos suelen reconocer.

Faust IV no es un manifiesto extremo; lo puede escuchar cualquier vecino sin sobresaltarse ni alarmarse demasiado. Y aún así, si ese vecino decide prestar atención, descubrirá que esta música no se parece mucho a nada que conozca. En ello reside, en suma, la conquista de este gran disco. ---> La sensación que provoca es una de las más aparatosas que pueden vivirse en un disco de rock. -byFiliby

---> Faust IV -1973-

Music Vs Physics no comentarios

Music vs Physics es el concurso operante en los espacios entre los breakbeats, pulsos bajos, reformulados samples y voz embriagadora de este trío de Melbourne. Originalmente compañeros del lado instrumental en la formación de la ahora próspera Melbourne Avante Garde hip-hop (a lo largo de tan diversos como Tzu, Curse Ov Dialect y simbióticos del grupo) se ha transformado en una unidad dinámica, y expresivo - tal como adecuado para escuchar atentamente en alta fidelidad y balancear la cabeza.

La experiencia del vivir actual tira de temas diversos, desde el hip-hop, jazz, stand-up, breakbeat, rock, metal y teje en un diorama deliciosamente bailable en el escenario, con tocadiscos persiguiendo tambores y samplers. Oblong Data , considera la muestra de sus capacidades como cantantes, compositores, raperos, así como sobre la base de sus talentos como productores. La imagen que ofrece este álbum es de hip-hop más cerebral, que no se rige en la incesante representación como en la mayoría de las flores "comerciales" hip-hop, sino en la exploración del espacio fenomenológico; sentido, la mente, el orden, la física y - la música de todos los tiempos en medio de surcos rodando.

No está dispuesto a basarse en sus méritos como muchos músicos, el grupo de trabajo también se basa en la animación, cine, diseño, multimedia, la construcción y las matemáticas. Su música, diseño web, trabajos de animación, y la programación están perfectamente incorporados

---> www.musicvsphysics.com

Han actuado y realizado giras con bandas como: Tortoise, RJD2, James Lavelle, Dexter, Buck 65, DJ Krush, The Boredoms, Money Mark, Spiderbait, Regurgitator, Pitch Black, Salmonella Dub, The Herd, Curse Ov Dialect y Tzu.

---> Oblong Data -2005-

---> Underscore -2003-

---> Northside Perspective -2001-

Tropical.Rave.Rock! Panico no comentarios

---SONICO + SALVAJE + ACIDO >>>>>>>

---> Telepathic Sonora -2001-

Chinese Man no comentarios

The Groove Sessions -2007-

Himuro Yoshiteru no comentarios

Himuro Yoshiteru es un músico y DJ de música electrónica de Japón. Sus emisiones son en su mayoría dentro de los géneros de música electrónica de drum and bass, electrónica, hip hop y Braindance, con una significativa influencia del jazz.

Here and There -2008-

Battles !!! no comentarios

Battles es una banda de Nueva York de noise rock que experimenta con estructuras rítmicas atípicas y riffs disonantes. Su imagen podría engañarnos haciéndonos creer que se trata de una banda convencional de rock. No es nada fácil compararlos con alguien más. Sus miembros han estado en bandas como Helmet y Don Caballero. Basta con decir que pertenecen a Warp Records para darnos una idea frente a qué nos encontramos. ---->El rock más allá de sí mismo.

---> Mirrored -2007-

Christian Marclay no comentarios

Pretty Lights - Passing Behind Your Eyes no comentarios

Pretty Lights es la vision musical del versatil productor Derek Vincent Smith, acompañado en escena por el batero Cory Eberhard. Juntos, logran una energía en bruto raramente alcanzada en el ámbito de la música electrónica.

De corte electro-organica sacan partido de beats envolventes de energìa y frenesì.
Éste último disco titulado Passng Behind Your Eyes, es un viaje completo a través de pasado, presente y futuro. Yuxtapone un collage de bellos samples con telones de fondo futuristas y beats creando un sonido que puede romper el cuello al mismo tiempo de derramar lágrimas. -Bellas.Luces-

---> Passing Behind Your Eyes -2009-

crecimiento exponencial - Ernest Gonzales - While On Saturns Rings no comentarios

Exponential Records está conformado por gente con base en Texas y uno de sus objetivos es colocar a Texas en el mapa como uno de los lugares donde se insta buena música electrónica. Los estilos que manejan son variados, desde IDM hasta hip-hop, pasando por el dubstep y el electro. Podemos encontrar gente como: Day of the Woman, Aether, Otic Angst, Mnlo, Diego Bernal, Mirm, Ma Bell, Pollination, Ernest Gonzales, entre otros.

Este label, con una conjunción de músicos latinos de dormitorio, que en condiciones de servidumbre en las muestras experimentales de sintetizador y el hip-hop, está recibiendo un reconocimiento importante de grandes nombres de la industria de la música y el establecimiento de un nuevo estándar. Es hora de tener un nuevo escuchar.

Sonidos experimentales, aluciones a notas orgánicas conciven nueva presencia, una concepcion musical abstracta, en el sentido onirico de las cosas, materialmente cada dia mas mejorada and tecnicamente elaborada. Salu2!

---> While On Saturns Rings -2007-

Boards Of Canada - Music Has The Right To Children 1 comentarios

Beats hip hop altergados, en un estado onírico (¿narcótico?) de eterna metamorfosis, junto a voces tratadas de niños que aparecen como en un sueño, o en un recuerdo que se ve difuso, como a través del agua, y melodías sacadas de viejos sintetizadores de los ‘70, más música de antiguos documentales sobre el mundo natural, el álbum debut de Boards of Canada es desconcertante y perturbador, como una regresión subconsciente o hipnosis.
Luego de un par de vinilos para Skam, Boards of Canada se lanza con todo en este larga duración (en el real sentido de la palabra), que resulta ser un verdadero viaje a las profundidades dormidas dentro de lo más recóndito del ser humano. Más allá de un tema reconocible (usado hasta en publicidad), Music Has The Right To Children vale en su conjunto, si bien eso es algo duro de pedir a la frágil memoria colectiva, que almacena casi exclusivamente éxitos comerciales ¿Por qué, cuando dicen noventas, ésta piensa en Pearl Jam y Oasis, como entes reconocibles de inmediato? Este álbum es un legado al futuro sobre las posibilidades creativas de herramientas usadas, por lo genral, sólo para el arte de lo desechable. Este disco es el diseño hecho música, de manera lúdica y con un refinamiento delicioso.

---> Music Has The Right To Children -1998-

Wax Tailor - in the moon for life no comentarios

Especial sonido! down-tempo, trip-hop y hip-hop a la francesa, Wax Tailor vuelve a la música por la gracia y magia de un nuevo álbum. El estado de ánimo para la vida!, ecléctica e inspiradora . Fuertemente influenciado por el Hip-hop (subcultura abordada dentro de todo lo que podemos nombrar por parametros de una cultura, ya sea el break, el grafo y el rap), el sonido ya se esparce como una mixtura pulcra y pulida, mezcla los géneros, a través de pop, jazz y funk. Siempre generoso con las invitaciones, es una medida aparte en el mundo musical actual, una única y ambiciosa alta en colores made in France

---> In the moon for life -2009-